The History Of The Cosmetic Bag

Ο πρόδρομος της σύγχρονης τσάντας νεσεσέρ χρονολογείται στην Ευρώπη του 13ου- και του 14ου-αιώνα. Αρχικά, ήταν ένα πορτοφόλι με κορδόνια περίσφιξης που χρησιμοποιούνταν από αρχόντισσες για ελεημοσύνη και επίδειξη του καθεστώτος αντί για πρακτική χρησιμότητα, συνήθως κατά παραγγελία-από εκλεκτά υφάσματα και διακοσμημένο με εξαίσια κεντήματα και χάντρες.

Τον 18ο και τον 19ο αιώνα, καθώς τα στυλ ένδυσης μετατοπίστηκαν προς την απλότητα και την ελαφρότητα, εμφανίστηκε η τσάντα με τη σύγχρονη έννοια. Οι τσάντες νεσεσέρ εξελίχθηκαν σε σύμβολα status και σε μινιατούρες «παλάτι» για τη μεταφορά βασικών ειδών, όπως αρώματα και κραγιόν. Κατά τη διάρκεια αυτής της εποχής, το στυλ "Αρχαιολογική Αναβίωση" έγινε τάση στο σχεδιασμό κοσμημάτων. Συγκεκριμένα, η έρευνα για την αναβίωση της τεχνικής *κοκκοποίησης* το 1836 ανέβασε το πεδίο του σχεδιασμού κοσμημάτων σε νέα ύψη.

Η Βιομηχανική Επανάσταση από τα μέσα-έως-του 19ου αιώνα είδε τη μηχανοποιημένη μαζική παραγωγή να αντικαταστήσει σταδιακά τη χειροτεχνία. Αυτή η μετατόπιση έφερε αυξημένη παραγωγική ικανότητα και εισήγαγε-αποτελεσματικά οικονομικά νέα υλικά-όπως γυαλί και κράματα-προσφέροντας στους καλλιτέχνες και τους σχεδιαστές μεγαλύτερες δημιουργικές δυνατότητες στις διακοσμητικές τέχνες. Από τα τέλη του 19ου αιώνα έως τον 20ο αιώνα, οι βραδινές τσάντες φτιαγμένες από υλικά όπως ασήμι, χρυσός, σατέν και μετάξι και τονισμένα με πολύτιμους λίθους έγιναν δημοφιλείς.

Τον 20ο αιώνα, ο Cartier δημιούργησε ασημένια clutches διακοσμημένα με σμάλτα λουλουδάτα μοτίβα, ενώ ο Buccellati εισήγαγε τσάντες με σατέν σώματα τονισμένα με ασήμι και πέρλες. Ένα αξιοσημείωτο παράδειγμα είναι μια ορθογώνια, βουρτσισμένη-χρυσή βραδινή τσάντα Buccellati βάρους 1,66 κιλών. σετ με πολλά φυσικά στρογγυλά σμαράγδια και διαμάντια, η χρυσή επιφάνειά του προβάλλει την τεχνική χαρακτικής *telato* που χαρακτηρίζει τον Buccellati. Το εσωτερικό της τσάντας διαθέτει προσαρμοσμένες θήκες για αντικείμενα όπως καθρέφτη, πούδρα συμπαγής και ταμπακιέρα, που αντιπροσωπεύουν το απόγειο της αισθητικής αρμονίας μεταξύ τέχνης και χρησιμότητας.